Klik på link og læs mere
Anne tegner og fortæller
Hvordan bliver en streg til? Et portræt? Hvordan får en hummer personlighed? Hvor mange slags næser er der? Hvordan ser en specifik dinosaurus ud? Og hvordan hænger alt det sammen med at illustrere bøger?
Anne Gyrite Schütt har skabt illustrationer og bogomslag om ting så forskellige som uddøde dyr, bogstaver og historiske krimier. Hun ved noget om at sætte sig ind i andres ide om, hvordan noget ser ud, og hvordan man får fanget det væsentlige.
Artist Talk
Anne Gyrite Schütt fortæller om sin kunst – om portrætter, dyr, illustration, retssalstegninger… som foredrag eller i en større sammenhæng tilpasset begivenheden.
Vær sikker på humor, vid, skarpe iagttagelser og vedkommende kommentar
En retssalstegners oplevelser
Anne Gyrite Schütt fortæller om sine oplevelser fra flere år som retssalstegner, som inkluderer prominente sager.
Malerkunstens historie – set fra malerens værksted
En anderledes og mere praktisk vinkel på hvordan malerkunsten ændrede sig gennem tiderne, og hvilke pigmenter og redskaber malerne benyttede.
Anne Gyrite fortæller om, hvorfor malerier fra middelalderen og renaissancen ofte holder sig bedre end megen moderne kunst (fra 1800-tallet og frem).
Hvad betød det for datidens malerkunst, når det rene blå pigment, kostede mere end at lægge guld på et billede? Og når de røde og gule var giftige af tungmetaller – og samtidig rasende dyre?
I kan også høre om; “hvordan man opbevarede egernhaler (hvis hår blev brugt til pensler) så disse ikke blev mølædte… “ Dette er bare et af mange interessante kapitler fra bogen “Il libro dell´ Arte”, “Bogen om malerkunsten’ af Cennini som skrev bogen omkring 1436.
Denne bog og en del andre gamle skrifter om livet og arbejdet med kunsten på de gamle værksteder byder på spændende detaljer, jeg gerne vil dele med jer.
Jeg medbringer forskellige redskaber og pigmenter på dagen, både autentiske og efterligninger af de historiske.
Det indre og det ydre – sammen med forfatter Freya Anduin
Her tager vi publikum med ind i maskinrummet på en krimi til en snak om historie og tid og personer, og hvordan man virkeliggør tiden og hovedpersonerne, så læserne føler, de kender dem. Hvordan beskriver man en personlighed – og hvordan giver man personligheden et ansigt helt bogstaveligt? Den historiske tid giver nogle rammer – der er ting man kan, og ting man ikke kan, og det gælder både, når man skriver, og når man illustrerer. Hvordan afspejler tiden og figurernes sociale forhold sig i deres karakter, handlemuligheder, opførsel, udseende og påklædning? Hvordan griber man det an, og er det en begrænsning eller en gave?
Foredragene tager afsæt i serien om Lendorph & la Cour og den forudgående research med skæve eksistenser, et opdagerpoliti, der kunne give Sherlock Homes baghjul, opfindsomme forbrydere osv. og forudsætter ikke kendskab til hverken bøgerne eller historie.
Det foregår i en dialog mellem forfatter og illustrator – og med publikum, som gerne må stille spørgsmål og bidrage med egne erfaringer i forhold til at skildre fortiden.
Hvad er en person uden et ansigt?
“Meget vellykket samarbejde mellem to engagerede kunstnere, der kan deres kram. Freya fortalte om tilblivelse af de to personer, deres baggrund, temperament og virkelyst og den tid, de opererer i. En sådan person – og tidsbeskrivelse falder lige i de rette hænder hos en tegner af Anne Gyrithes format. Hun viste os hvordan enkelte streger udtrykte de to personers forskellige motiver og sindelag, hvordan farverne på deres tøj matchede, dels indbyrdes, dels efter årstiden. Personerne lever! Begge fortalte de om er stort researcharbejde med bl.a. at finde den rette bil og det rette fotoudstyr fra den tid. Kunstnerisk samarbejde når det er bedst, fortalt med levende ord og streger. Det var SÅ godt.”